Med respekt for historien og arkitekturen er transformasjonen av siloen tegnet av Mestres Wåge Arquitectes og MXSI Architectural Studio, som har vist enorm respekt for byggets originale proporsjoner og industrielle karakter. Ved å kutte inn i de massive sylindrene har de gjort siloens arkitektoniske konstruksjon tilgjengelig for publikum, og skapt en monumental romopplevelse. Dette samspillet mellom det eksisterende og det nye ble også et solid fundament for interiørkonseptet.Scenario kom inn i prosjektet i 2020, på et tidspunkt da detaljprosjekteringen av bygget var i gang. Likevel ble de en viktig del av videreutviklingen og optimaliseringen av byggets publikumsarealer, administrasjon, serveringsarealer og fleksible rom for arrangementer. Oppgaven var omfattende: fra konseptutvikling til detaljprosjektering, spesialdesign, produktbeskrivelser og oppfølging av leveranser.
I nært samarbeid med arkitekt og museets prosjektledelse har de jobbet med å løfte frem museets verdier, og visjonen om å være modig, handlekraftig, inkluderende og raus. Slik har det blitt skapt en samlet opplevelse som spiller på alle sanser i møt mellom rå arkitektur og betong, bølgende linjer av kornaks i vær og vind, kornets styrke og verdi; naturens gull. I varme fargenyanser fra gult til grønt, fra lyst til mørkt, fra silkemykt til rått har kornet i sin ærlige form ledet oss frem til holdbare, ekte materialer for å samle det hele til en større enhet.
Med valg av klassiske og varige elementer oppstår noe som står seg på tvers av trender og gir en unik identitet. Scenario har lagt vekt på et nordisk designuttrykk med lokale, nordiske ressurser og produkter. Alt av spesialdesign er designet med tanke på å skape en genuin identitet for bygget. Det har vært viktig å skape en gjennomgående sterk materialpalett og identitet, som samtidig gir rom for variasjoner og spennende overraskelser.
Kunstsilo skal først og fremst være et sted der kunsten står i sentrum, men også et sted for opplevelser. For å ivareta museets behov for sambruk og fleksibilitet er interiøret planlagt for å romme alt fra utstillinger til pop-up arrangementer, butikk og restaurantdrift. Scenario utviklet et fleksibelt inventarkonsept der elementer kan ommøbleres og brukes på flere måter. Bruker man inngangspartiet som eksempel, kan man se at begrensningens kunst brukt bevisst. Ved å holde rommet åpent og møbleringen nøktern, som legger til rette for et mangfold av mulige arrangementer og sambruk uten å forstyrre kunstens sentrale rolle – der kun fantasien setter grenser for hva som kan oppstå. I den ikoniske silosalen, som oppleves nesten katedralaktig, er interiøret bevisst dempet, med små puffer og en snirklende sofa er plassert som objekter i rommet, slik at arkitekturen får dominere.
Fra kornsilo til kunstsilo – en transformasjon i materialitet og identitet
(Full kreditering i bunnen av saken)

Fra kornsilo til kunstsilo – en transformasjon i materialitet og identitet
(Full kreditering i bunn av saken)